Lot 650

未成交

年代：1965年

签名：签名：林风眠 一九六五年

钤印：林风瞑印、虚怀斋收藏印

材质：纸本 彩墨

尺寸：68.7×70 cm.

来源

新加坡虚怀斋旧藏
现藏者得自上述来源

展览

“虚怀斋藏中国书画精品展”，2010年11月3至8日，保利艺术博物馆，北京

出版

《虚怀斋藏中国书画精品集》，保利艺术博物馆，北京；虚怀斋，新加坡，2010年，第191页

简介

在林风眠的诸多题材作品中，鹭鸶图所占比重不大，但以其水墨设色、写意笔触，成为最清新脱俗、空灵致远的一类。从二十世纪年五六十代的淡墨浅涂到七八十年代的墨线勾勒，鹭鸶图的变化也折射出林风眠的风格流转。
《双鹭》（拍品编号650）作于1965年，为新加坡虚怀斋旧藏，是其水鸟题材成熟期的代表作。画中，双鹭探颈觅食，步调一致，留白处的青红相间暗示出晨暮交替的天色。林风眠画白鹭中锋用笔，线条迅疾而简率，流动而富有节奏，而用色则接近水彩式的渲染，显得清冽淡雅。而《鹭》（拍品编号648）这一幅用墨、用色更少一些，白鹭稳稳地站在浅水中，垂首小憩，憨态可掬，左侧一同伴正欲飞走（从凌空的双足可见），它却浑然未知。据考，1930年代在杭州老和山出土的大量宋瓷，林风眠受这批瓷器上的彩绘图案触动很大，因而在他的白鹭看似从传统国画中来，我们却很难辨出他对元明清文人画的借鉴痕迹。没有了正统文人画的笔墨框限，反而天真可爱。
林风眠对中国画的革新源自观看自然的天真视角，提倡“绘画上单纯化的描写，应以自然现象为基础”，“绘画上基本的训练，应采取自然界为对象”，由此，他跳出了中国画临摹古人、陈陈相因的轨迹。他与徐悲鸿都崇尚写生，但林风眠的写生是观察与记录自然的手段，真到创作时全靠默写，而徐悲鸿则以写生为创作的根本。因此林风眠的观照自然在操作过程上接近中国传统，而语言上更贴近西方现代艺术，比徐悲鸿更为变通、广博。艺术史家苏利文就更推崇林风眠，认为他是“中国现代艺术的启蒙者”。
在观照自然之外，林风眠对中西艺术的看法是成体系的，对中西资源各有取舍。对西方他放弃了写实主义的传统，以浪漫主义到野兽派的情绪表现与色彩解放为参照，从《山色染夕霞》里明显可看出色彩与情绪的对应关系。对国画，他则跳出了文人画的笔墨体系，以汉唐艺术与民间美术为资源，他的《双鹭》简率天真，是高度规范的文人画笔墨所不及的。林风眠发现了这两条路径在精神与语言系统上有的共通之处，以此为基础，发展出了自己的审美体系，并开启了二十世纪中国艺术的新风尚。