Lot 664

成交价(人民币)：471,500

年代：1914年

题识：艳骨成尘恨久埋 千秋犹见此蒿菜 一从坯土留苏小 湖上游人日去来 抱一写西湖苏小墓风景 老谈以绝句咏之 甲寅夏日
钤印：陈鸿钧

材质：纸本 钢笔

尺寸：32.4×42 cm. 123/4×161/2 in.

出版

《大共和画报》，大共和日报社，上海，1914年8月13日刊

简介

经历战火 遗作寥若晨星
陈抱一的苏杭风景
拍品编号 664-675
陈抱一是近代西画家中作品遗存最少者之一，除了中国美术馆、上海美术馆藏品外，流通于市场的画作寥寥无几，本场共征集十二帧陈氏早年钢笔素描，均为风景题材，反映出他深厚的造型功底和文化素养，历劫不磨，值得识者珍视。
言语匆匆话“抱一”
陈抱一祖籍广东新会，1893年生于上海富裕家庭，受其父影响，自幼接触西画，1907至1908年间入上海青年会学校，受教于张聿光（1884-1968）。1911年夏，陈氏入“上海中西图画学校”，与刘海粟结为同窗，为该校最早一批西画学生，习水彩、钢笔、油画。此校由周湘（1871-1933）创办，早年为“布景传习所”，专为摄影师制作肖像布景画，后合并改为“上海油画院”或称“中华美术学校”。
1913年陈抱一东渡日本，入白马会葵桥“洋画研究所”深造。1914至1915年间曾因病短暂归国，留沪期间积极参与艺坛活动，作品屡次发表于主流报章周刊，如鸳鸯蝴蝶派重要刊物《礼拜六》等，并与汪亚尘等发起中国第一个西画研究团体“东方画会”，开上海画坛户外写生先河，推动中国早期西洋画由临摹向写生之重要转变。
1916年初，陈抱一再赴东瀛，入川端洋画研究所、东京美术学校研习西画，师从著名印象派画家藤岛武二（1867-1943）。1921年夏，陈氏携日籍妻子陈范美（原名饭冢鹤）归沪，成立私人画室教授西画，亦先后执教于上海艺术专科师范学校、神州女学美术科、中华艺术大学等，与丰子恺、丁衍庸、吴梦非等共事。陈抱一在艺术理论、美学教育领域颇有建树，其撰写的《油画法之基础》出版于1926年，是近代中国较早系统讲授油画技法的著作，两年后陈氏有普众读物《洋画ABC》刊行于世。
1932年，日军发动“一二八事变”，陈抱一位于上海江湾的画室和教舍皆被毁，大量作品佚失。1936年初，陈抱一与汪亚尘、朱屺瞻、徐悲鸿等共同发起“默社”，取意为“务实际而不尚高谈”，社员有潘玉良、吴作人、吕斯百、张安治等。“默社”第一届画展中西合璧、名家云集，展出水彩、油画、中国画共百余幅，《大公报（上海）》、《民报》详载展览盛况。然而随着抗战爆发，不少艺术界人士转迁内地，“默社”就此解散。1939年十月，陈氏与周碧初、朱屺瞻、钱鼎等在上海大新公司举行群展，展出新作百余幅。战乱时期陈抱一蛰居沪上亲友家中，发表美育艺评、西画理论等文章，数量可观，参展却寥寥可数。1943年，陈氏应约绘制《弘一法师像》（现藏上海玉佛寺），为其晚年创作之代表。1945年七月，陈抱一病逝，享年五十二岁。1964年，陈抱一遗作由其女陈绿妮捐赠中国美术馆。
苏杭一带好风光
本专题收录陈抱一钢笔素描十二幅，创作于画家1914年短暂回国期间，均发表在当年《大共和日报》副刊《大共和画报》。该报于1912年在上海创刊，钱倜庵、沈泊尘、陈抱一与刘海粟等担任绘事，目前所知陈氏曾为《大共和画报》绘钢笔画四十余帧，其中二十二幅由“老谈”题诗落款、八帧由“紫瑚”依画拟诗。这些钢笔画后因战乱散落，部分已不知所踪，现身本场拍卖者属吉光片羽，极为难得。
这批钢笔画皆描绘苏杭一带自然美景与名胜风光，重现民国初期自然与人文风貌，具有重要艺术史料价值。如《湖光山色雨苍茫》（拍品编号665）绘西湖雷峰夕照，画中塔体残缺破败，湖水倒影斑驳，有“泛一叶扁舟，念古今兴亡”之沧桑感，十年之后雷峰塔倒塌，此景遂成绝响；《艳骨成尘恨久埋》（拍品编号664）写西湖苏小小墓，画中苏小小墓黄土一坯，上覆六角攒尖“慕才亭”。雷峰塔和苏小小墓自古以来是西湖重要景点，历代文人吟咏不绝，其后虽均重修，但已不是旧时风貌，陈抱一画作有确切绘制年份，画面详实，极具历史文化价值。
十一件钢笔画均钤“陈鸿钧”印（或作“陈洪钧”），此为陈抱一早年笔名，1914年12月12日《礼拜六》杂志第二十八期曾刊登“陈鸿钧”作品，附画家照片即可为证。题诗者落款“老谈”，为清末革命志士、著名报人谈善吾（1868-1937）的笔名，谈氏署名常见《小说月报》、《共和杂志》、《民国汇报》等报刊，又执笔《民呼》、《民吁》、《民立》三报，人称三民记者。于右任曾为谈善吾撰墓志铭，称其与徐锡麟熟识，清末以谐文代替炸弹，树立对清政府口诛笔伐之楷模。
“乱线”渐欲迷人眼
钢笔画因其特性，不如铅笔、木炭画可随意消擦修改，因此更需要画家预设画面内容和布局，即便如此，下笔之时也常出现着墨过多、排线粗细不理想等问题，故作钢笔画者必须有深厚的功底，且需熟练掌握笔尖和墨水特性，这对画家绘画功力是极大考验。
这批钢笔画取传统留白之法，突出画面主体，与苏杭水乡意蕴相映成趣。特别是线条的多样性，极富艺术特色，各种描法“应物象形”，而能有“气韵生动”之势，如细密线铺排以增强画面韵律，纵横线、粗细线交错以深化物像体积，长短线组合调和画面节奏，直线、斜线、弧线亦变化多端、欲迷人眼。在树叶、灌木、矮草的表现上，画家用短小的折线展现草木毛瑟的特征，可谓笔简意赅，充满想象力和创造性；在营造山体植被质感之时，又常用断续的线条拼接而出，极具纯粹的形式美。欣赏这些钢笔画，风景是其主体，线条趣味则代替了传统水墨画的笔法、墨韵，真正实现了情趣和艺趣的完美融合。陈氏创作这批风景写生时年仅廿二岁，甫弱冠之年功力即如此深厚，不得不令人佩服。