1954年江南水墨画写生之后，李可染的创作进入第一个高峰时期，不少具有代表性的人物、山水画作品都出现在这一时期，正是用最大功力打进传统，再用最大勇气打出来之时的升华。

《钟进士送妹图》作为传统绘画题材，自唐代吴道子以来，很多画家都画过钟馗。在民俗中，钟馗是能够啖鬼、驱邪辟不详的善神，虽然外貌寝陋，但心地善良，一团正气，作为端午节的节令画，在民间传说中又衍化为种种故事，其神通也愈加广大了。

李可染笔下的民俗题材人物画，以画家幽默的性格，常有一些不拘常格的题材和表现手法。他早年入选1937年教育部主办的第二届全国美展的成名之作，就画的是钟馗。创作于1935年的半身像，笔墨潇洒纵放，是典型的李可染早期人物画风格。2000年在香港曾见到李可染作于1946年端午的《钟馗退休图》，题曰：“丙戍端午，问君、崇艺、簘簘诸君来有君堂，余乘兴写钟馗数幅。崇艺云：今之世鬼魅横行，气焰万丈，钟馗复生，亦必退休钟南山矣。言颇隽永，因成斯图，相与大笑。”感时伤事萌生的画材，以游戏笔墨出之。

李可染不止一次画钟馗，然而，他不画驱鬼啖鬼，画中也无寓意“福来”的蝙蝠。他在1947、1948年画的水墨钟馗，墨渖淋漓，画的是一名按剑而立，邋邋遢遢的莽汉。

出版：《中国漫画书系•叶浅予卷》第90-91页，河北教育出版社, 1994年8月
         《细叙沧桑记流年—叶浅予自传》第142、144页，中国社会科学出版社，2006年2月

展览：1941年，广西桂林
           “叶浅予漫画展”，1947年8月1日至3日，（湖南衡阳）万国商场内蜀低大礼堂
           1942年，四川重庆
           1943年，印度加尔各答
           “叶浅予画展”，1947年4月3日至18日，（纽约）New School For Socia Research
           1947年，波士顿
           1947年，特立尼达西班牙港

来源：拍品直接征集自画家家属。

有论者认为，30年代的上海漫画是中国现代美术的先锋；而叶浅予正是30年代漫画的代表人物。

自1991年至1996年，每当春夏之交，张仃先生必至太行山写生一个月。在中国所有名山中，张仃先生对太行山最为心仪。《雨过苍山夕照明》是先生二至太行热闹得画稿。那是一个初夏的下午，先生一行过八家寨，突遇暴雨。雨过之后，苍山如洗，山泉如练，夕阳如火，大岳深壑像铁打铜铸的巨灵，拔天通地。绝壁之上，柳林中掩映着二三人家。先生为此境所动，迅即速写下来，返京后以六尺整宣画成此图。图成“台”字型结构，两段式构图。下段为主体，占三分之二篇幅，为巨壑。壑中瀑喧溪欢，一条山道跨溪蜿蜒，壑底密树成林，有梯田数级，石屋两间。上段是直刺青天的石峰，峰下是一个宁静的小山村。大自然的伟大壮丽与人类生存的艰巨与诗意，就在这种看似平和实却冲突的构图中表现出来。张仃山水，评论界认为是一种贴近生活又深入历史、看似平实又具史诗性格的人文山水，此作即是明证。全画以苍苍茫茫的焦墨点线为骨，表现出北方山水尤其是太行石壁特具的风骨与峥嵘。春柳含烟，又描绘出大自然的勃勃生机。淡淡的蓝灰色，既是雨洗山石后的清澈，又是时近薄暮的山岚。而那一抹抹灿烂的金黄，既是对大自然神圣的礼赞，也是对人类生存意志的讴歌。

（作者为凤凰卫视高级策划、著名美术评论家）

上个世纪五十年代初期,中国处于社会巨变阶段，新中国建立带给人们憧憬、希望与热情，此时许多艺术家从题材、风格各个方面相应调整，投入到火热的建设高潮，具有延安等解放区背景的艺术家，又在其中起到主导作用。

在延安有十年经历的石鲁，1949年定居西安，筹建西北美术工作者协会，任副主席。创作于1953年的《风雨将临》是他这个时期的一幅典型画作，与创作于同年的《幸福婚姻》等画作比较，此画清晰地呈现出石鲁五十年代艺术创作的趋势。

从题材而论，《风雨将临》与《幸福婚姻》均表现新社会新生活，这样的选题直接继承自解放区木刻创作以及新年画传统，与他1949年以前的木刻代表作《群英会》、《民主批评会》、《妯娌纺线》一脉相承。在当时中国画创作中，这种选题思路颇为超前，大部分传统的中国画家仍然在艰难地探索“新国画”的问题，直至1954年北京第二届中国画研究会展览中，“画面上出现了一些新颖的细节—电线膘、火车、写实风格的房屋、穿稦部服的人物，也可以说明审美思想的改变”。由此而知，像石鲁这样有延安背景、木刻经验的画家参与中国画创作，对于“新国画”的形成有着促进作用与深刻影响。

北京诚轩拍卖将于6月5日至7日在北京凯宾斯基饭店举行春季拍卖会，共推出中国油画雕塑、中国书画、瓷器工艺品、邮品钱币四个专场3200余件拍品，展现在藏家和艺术品爱好者面前。

油画雕塑专场推出129件拍品，可谓大家云集，精品纷呈，并策划了几个颇富特色的主题单元以飨藏家：“当代艺术：从10到20”、 “中国早期摄影和当代摄影”、“烽火离乱中的艺术情谊”、“多元的新古典写实主义与现实主义”等。

在“当代艺术：从10到20”专题中，以积极参与“85新潮美术”这场文化反思运动的宿将周春芽、张晓刚、毛旭辉、叶永青、夏小万、李山、魏光庆，以及在 “后89艺术” 中崭露头角的刘炜、岳敏君、杨少斌等10位艺术家，在不同时期创作的各两件作品为对比，共20件作品，以期窥豹一斑，为藏家提供中国当代艺术20多年思潮起伏的发展过程以及这10位艺术家个人艺术探索变化的一个侧面，涉及的语言包括“表现主义”、“玩世现实主义”、“波普”等。另徐冰、曾梵志、祁志龙、刘力国、刘野、季大纯、尹朝阳、何森、章剑、夏俊娜等都有代表作品呈现。